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Argentina como musa:obras de arte inspiradas en paisajes argentinos

Francis Ford Coppola encontró inspiración creativa en la energía de Buenos Aires. Antoine de Saint-Exupéry apreció las montañas argentinas desde una perspectiva aérea. Desde los Andes cubiertos de nieve y los confines de Tierra del Fuego hasta las cascadas de Iguazú, Los paisajes de Argentina han inspirado a generaciones de artistas, escritores músicos y cineastas.

Argentina como musa:obras de arte inspiradas en paisajes argentinos

Antoine de Saint-Exup mi ry - Patagonia

Antoine de Saint-Exupéry vio los paisajes de Argentina desde un punto de vista privilegiado:la cabina. En 1929, después de años de volar rutas de correo aéreo en Europa y África, el aviador y escritor francés fue trasladado a Sudamérica. En su rol de director de la Aeroposta Argentina, inauguró nuevas rutas desde Buenos Aires a un par de ciudades costeras de la Patagonia, Comodoro Rivadavia y Rio Gallegos.

Las experiencias de Saint-Exupéry al sobrevolar el país inspiraron su segunda novela, Vuelo nocturno , ambientada en Argentina y publicada en 1931. Y se cree que una montaña específica con forma de sombrero sobre la que voló, ubicada cerca de Península Valdés, ahora un destino popular para la observación de ballenas, inspiró su famosa ilustración de "una boa constrictor digiriendo un elefante" en los Principito .

Argentina como musa:obras de arte inspiradas en paisajes argentinos

Pero la Patagonia no fue la única región de Argentina que influyó en la obra maestra de Saint-Exupéry. En 1929, experimentó dificultades mecánicas mientras volaba hacia el norte desde Buenos Aires y se vio obligado a realizar un aterrizaje de emergencia en un campo en la provincia nororiental de Entre Ríos. Se le acercaron dos muchachas a caballo, ofreciendo ayuda; entendieron cuando les habló en francés. Saint-Exupéry terminó pasando esa noche, la primera de muchas, con la familia de habla francesa Fuchs. Estaban viviendo temporalmente en Castillo San Carlos, un castillo en ruinas cerca de las orillas del río Uruguay, y se cree que el tiempo que pasó el autor con ellos dio forma a ciertos detalles de su obra más importante.

Hoy dia, los viajeros pueden volver sobre sus pasos visitando la vieja mansión, ubicado en un parque público en las afueras de la ciudad de Concordia.

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Gustavo Santaolalla - Cataratas del Iguazú y Ruta Nacional 40

El compositor y músico ganador de un premio de la Academia Gustavo Santaolalla ha estado viviendo en Los Ángeles durante décadas. Pero con frecuencia mira hacia atrás a su Argentina natal en busca de inspiración artística. Una de sus piezas más famosas, “Iguazú, ”Lleva el nombre de las Cataratas del Iguazú, el sistema de cascadas más grande del mundo, ubicado en la frontera de Argentina y Brasil. Destacado en la película de 2006 de Alejandro González Iñárritu Babel , la pieza es un inquietante arreglo en solitario para el charango - un laúd de cuerdas andino - que evoca la sensación de agua corriendo.

Las referencias a los paisajes de Argentina aparecen a lo largo de la música de Santaolalla. Su grabación de 1998 "De Ushuaia a La Quiaca" se utilizó con un poderoso efecto al final de la película de 2004 de Walter Salles. Los diarios de la motocicleta . El título de Santaolalla se refiere a las ciudades más al sur y al norte de Argentina:Ushuaia y La Quiaca, respectivamente, y el largo viaje entre ellos a lo largo de la famosa Ruta Nacional 40. Fue una elección adecuada para la banda sonora de una película sobre un joven Che Guevara viajando por Sudamérica en una motocicleta. Poco después del estreno de la película, Santaolalla ganó consecutivamente los Oscar a la mejor banda sonora original por Secreto en la montaña (2005) y Babel (2006).

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Maria Elena Walsh - Jujuy y Noroeste

El gran poeta argentino, músico, La dramaturga y compositora Maria Elena Walsh (1930-2011) es mejor recordada por sus canciones para niños. Pero su trabajo de capas profundas está destinado a un público de todas las edades. Parte de su poesía y música celebra los paisajes y la gente de Argentina, particularmente las del noroeste:sus primeras colaboraciones con la músico folclórica Leda Valladares incluyeron canciones como "Viva Jujuy" y "Chacarera del Tafí" (en referencia a la capital indígena argentina de Jujuy y a Tafí del Valle, un hermoso pueblo de montaña en las afueras de la ciudad de Tucumán).

Su trabajo posterior llevó mensajes políticos y sociales:una feminista y liberal abierta, Walsh fue un feroz crítico de la dictadura militar argentina (1976-1993). Su grabación de 1967 “ El País del Nomeacuerdo " ("El país de no recuerdo") fue el tema de la La historia oficial - una película sobre una familia que vive bajo el régimen militar, que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera en 1985.

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Francis Ford Coppola - Buenos Aires

El célebre director de cine (más conocido por su clásico de 1972 El Padrino ) no minimiza su afecto por Argentina. Habló públicamente sobre la belleza del país y llamó a los vinos argentinos "el gran secreto del mundo".

Sobre todo Francis Ford Coppola dice que se siente atraído por el carácter intelectual y las tradiciones culturales de Argentina, desde el cine y el teatro hasta la música y la literatura. Por eso, no es de extrañar que eligiera Buenos Aires como escenario de su película de 2009. Tetro . Mientras filmaba durante un año y medio en el barrio de La Boca, Coppola alquiló una casa en Palermo Soho y pasó su tiempo libre paseando por la ciudad, desayunando en cafés históricos y cenas relajadas en el tradicional parrillas (asadores). Su afición por Buenos Aires es evidente en la película - y en la casa de alquiler en Palermo Soho, que desde entonces ha convertido en un hotel boutique con su nombre en la puerta principal.

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Mercedes sosa - Tucumán

Apodado "La Voz de América, ”La legendaria cantante Mercedes Sosa (1935-2009) introdujo la música folclórica argentina al resto del mundo. Originaria de la ciudad de Tucumán, en el noroeste de Argentina, Sosa no escribió su propia música, interpretó canciones escritas y compuestas por otros, incluyendo al músico folclórico argentino Atahualpa Yupanqui y la gran cantante chilena Violeta Parra.

Las conmovedoras interpretaciones de Sosa de esas piezas, muchos de los cuales rindieron homenaje a los paisajes y la cultura del noroeste de Argentina (como "Luna Tucumana, ”O“ Luna de Tucumán ”) le valió el reconocimiento mundial. A lo largo de la década de 1990, cantó ante multitudes con entradas agotadas en el Lincoln Center y el Carnegie Hall, Coliseo de Roma, incluso la Capilla Sixtina en la Ciudad del Vaticano. El año de su muerte Sosa lanzó un álbum, Cantora , que reunió sus duetos con una lista de talentos de la música latinoamericana, de Shakira a Caetano Veloso a Calle 13.

Como María Elena Walsh, Sosa también fue conocida por su activismo político:a través de la música, celebró la belleza natural de su país, y desafió a sus líderes durante la dictadura militar. Así fue como Sosa consiguió su otro apodo:"La voz de los sin voz".

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