Los mejores premios Tony para ver en Broadway
Si todo el rumor de Tony es una indicación, Broadway se ha ido a infierno en una canasta de piel de tiburón -por no mencionar Oklahoma , Alabama , Indiana y Irlanda del Norte . Entonces no la Gran Vía Blanca no te lleva más convencional gira mundial este año, pero el viaje es definitivamente emocionante, especialmente si estás tratando de mantenerte al día Ado Annie's pionero en el trabajo de ruedas . Aquí, siete de nuestras paradas favoritas ungidas por Tony.
Hadestown
Incluso si no todos están felices de estar allí, los dioses le han sonreído Hadestown , otorgándole ocho victorias Tony, no menos importante, Mejor musical:de los 14 a los que fue nominado. Entonces, si alguna vez tuviéramos que aconsejarnos ir directamente al infierno, ahora sería el momento. Es posible que no reconozca instantáneamente el inframundo en su encarnación actual, un lugar post-apocalíptico de NOLA que chisporrotea de jazz, música pop, folk y el aria ocasional, pero probablemente reconocerás a los personajes:Orfeo y Eurídice, y Perséfone y el Hades, cuyas historias han sido empalmadas y reinventadas por la cantautora y músico Anaïs Mitchell. "Para mi, fue la idea de este artista que tiene tanta fe en el mundo y el poder de su arte, " ella dice. "Si hace algo lo suficientemente hermoso, podía mover el corazón de piedra ". En caso de que esté un poco oxidado con los detalles, Orfeo es el artista en cuestión que, desamparado tras la repentina muerte de su esposa Eurídice, intenta sacarla del inframundo con música. No estropearemos la historia pero diremos que vale la pena echarle un vistazo incluso a los cameos de otros dioses. Ver:Hermes como maestro de ceremonias, una actuación tan impresionante que acaba de ganar a André De Shields como Mejor Actor Destacado en un Tony musical.
¡Oklahoma de Rodgers &Hammerstein!
Esperar, ¿No es ese el musical de la escuela secundaria que una vez presentó a su hermana mayor como una tía Eller poco probable? Sí, sí, lo es. Pero olvide cualquier versión de hace décadas en su cerebro (incluso el Versión cinematográfica ganadora del Oscar ). Esta ¡Oklahoma! no se parece a nada que hayas visto o escuchado:emparejado, poderoso y despertó. No es de extrañar que el programa acaba de obtener el título de Mejor Revival de un Musical, y Ali Stroker (sí, de Alegría ) acaba de convertirse el primer artista en silla de ruedas que se llevó a casa un Tony , o incluso ser nominado para uno. Específicamente, ella es la mejor actriz destacada en un musical, cuyo "chico loco, Ado Annie con voz de sirena campestre ... monta una silla de ruedas como si fuera un potro salvaje, " de acuerdo a los New York Times . Y si toda la energía cruda en el escenario te abre el apetito, también, no temas:durante cada intermedio, se sirve chile y pan de maíz gratis, y con todos, desde Anna Wintour hasta Diane Keaton, haciendo cola, la línea chow se ha convertido en uno de los mejores lugares para ver y ser visto en Nueva York.
El barquero
Un gran éxito cuando debutó en Londres, El barquero llegó a Nueva York con tres premios Olivier y ahora tiene cuatro Tonys para agregar a la colección. Estos incluyen Mejor Obra y Mejor Dirección de una Obra (no en vano se contrató a Sam Mendes como director). Escrito por el titán del teatro Jez Butterworth, la obra está ambientada en una granja familiar en Irlanda del Norte durante "The Troubles". Y en el transcurso de una fiesta de la cosecha, sobrevienen tanto drama como comedia:Imagen de 30 personajes, un ganso y un conejo entre ellos, influenciado por todo, desde la música de violín celta hasta el punk irlandés, y desde Virgil hasta el IRA. Pero el elenco gigante nunca es abrumador:el Ferryman es casi como una orquesta, con matices y crescendos, observa Shuler Hensley, quien interpreta al adorable y "tranquilo" vecino de Carney, Tom Kettle. “Existe el flujo de una familia. Pero todos tienen una voz y todas las voces se pueden escuchar ". Y querrás captar cada palabra.
Matar a un ruiseñor
Enfrentarse a un personaje tan querido como Atticus Finch no es tarea fácil. Pero así como Jeff Daniels tuvo que sacar a George Washington "del billete de un dólar, "mientras interpretaba a nuestro primer presidente hace 20 años, el veterano de Hollywood tuvo que descubrir cómo humanizar al héroe de la novela clásica de Harper Lee en la nueva obra de Aaron Sorkin, Matar a un ruiseñor. Claramente, algo funcionó, porque fue recompensado con una nominación al Tony. Y Celia Keenan-Bolger, Quien coprotagoniza como Scout, da una convincente, actuación matizada y profundamente conmovedora que se llevó el Tony a la Mejor Actriz Destacada en una Obra. De hecho, cuando escuchó por primera vez sobre la producción de Broadway, pensó, “¿Qué niña afortunada va a poder jugar a Scout Finch? Estoy tan celoso de ella ". Aunque esos celos resultaron ser infundados, a los empresarios teatrales de todo el mundo se les perdonaría por sentir un poco de envidia: Matar a un ruiseñor es ahora la obra estadounidense más taquillera de la historia de Broadway.
Tootsie
Michael Dorsey es un actor neoyorquino en apuros que es tan difícil como talentoso. Nadie lo contratará, pero está desesperado por hacer la única cosa que ama por encima de todo, para que se vuelva creativo. Reinventándose a sí mismo como una chica sureña llamada Dorothy Michaels, lo contratan para la secuela musical de Broadway de Romeo y Julieta y nos vamos a las carreras. Si todo esto suena inquietantemente parecido a un éxito de taquilla de Dustin Hoffman de 1982, bien, bingo. Pero La versión de Broadway Tootsie se actualiza para el 21 S t siglo, completo con referencias a las redes sociales, rimas sobre Scalia, y un joven virtuoso como protagonista, Santino Fontana, que acaba de ganar el Tony al mejor actor en un musical. De hecho, El director Scott Ellis estaba tan apegado a la idea de Fontana como Dorothy / Michael, aceptó dirigir solo después de que la estrella se hubiera inscrito. Y si cree que es una posición extrema, no lo hará una vez que vea (y escuche) Fontana.
Y hablando de películas de décadas de antigüedad que se convirtieron en aclamadas producciones de Broadway, nos entristece informar que La red —Por la que Brian Cranston acaba de ganar el premio al Mejor Actor Protagónico en una Obra — cerró antes de la ceremonia de premiación. De hecho, Así lo hizo el show que le valió a Elaine May el premio a la Mejor Actriz en una Obra (el primer Tony de 87 años). Moraleja de la historia:si puedes ver un programa tan pronto como comience a generar expectación, hacer. Solo piensa en lo engreído que habrías estado viendo los premios Tony si hubieras visto la Galería Waverly en Enero. Y si lo hiciste el respeto.
King Kong
Para un gigante de Broadway que derrite los corazones más endurecidos y hace llorar al público día tras día, la estrella de este espectáculo tiene sorprendentemente pocos requisitos detrás del escenario:realmente, solo un espacio que puede acomodar a un chico de 20 pies de aproximadamente 2, 000 libras. En el espectáculo que lleva su nombre King Kong es una maravilla de acero y fibra de carbono. De hecho, Sonny Tilders y Creature Technology Company, las fuerzas creativas que lo engendraron, fueron honrados con un premio Tony especial por el diseño de criaturas. Asombrosamente realista, Kong mezcla títeres, animatronics de última generación y voces humanas en vivo fuera del escenario. “Nunca ha sido difícil para mí conectarme emocionalmente con él, "Dice Christiani Pitts, la primera mujer afroamericana en interpretar a la icónica Ann Darrow. "Aunque la criatura no es real, hay tanto corazón humano unido a él. No me ha defraudado todavía ".
El baile de graduación
Nominado a siete Tonys, incluido Mejor Musical este espectáculo puede haberse quedado corto en ganancias reales, pero sigue siendo uno de los favoritos de la multitud. Porque, ¿qué es lo que no me encanta de cuatro divas de Broadway que descienden a una pequeña ciudad de Indiana para ayudar a una chica local a llevar a su novia prohibida al baile de graduación? El hecho de que estos artistas de edad avanzada estén convencidos de que su truco de relaciones públicas ayudará a sus propias carreras decaídas solo se suma al fabuloso caos. Una mezcla de diálogo inteligente coreografías asesinas y canciones conmovedoras, El programa habitualmente mueve a los adolescentes a esperar junto a la puerta del escenario para decir esencialmente lo mismo:"Nunca pensé que me vería representado de esta manera". El programa tiene muchos superfans adultos, también, uno de ellos Alegría co-creador Ryan Murphy, quien recientemente firmó un acuerdo por $ 300 millones para convertir el baile de graduación en una película. (Manera de suavizar el desaire de los premios, Netflix!)
