Programación de la serie musical Levitt AMP Chattanooga 2019
La serie de música Levitt AMP Chattanooga regresa por tercer año consecutivo para revitalizar el césped del Centro Cultural Bessie Smith en el histórico distrito de Martin Luther King. Una vez más, arroja luz sobre el renombrado patrimonio musical de la zona y aprovecha el impulso del año pasado para consolidar su posición como un destino cultural próspero.
Presentado por SUBIR , una organización sin fines de lucro que ofrece una variedad de programas de artes culturales para crear nuevas oportunidades para la experimentación creativa y el empoderamiento de la comunidad en Chattanooga, en asociación con el Centro Cultural Bessie Smith , los Oficina de visitantes y convenciones de Chattanooga , y el Ciudad de Chattanooga .
Las actuaciones se llevan a cabo llueva o truene. Durante los meses de verano y otoño, No es inusual que las grandes tormentas lleguen por la mañana y despejen por la tarde. Se recomienda a los huéspedes que controlen el clima y se vistan en consecuencia.
Para obtener información sobre la cancelación o el aplazamiento de los conciertos programados debido a las inclemencias del tiempo, por favor visite el RISE Facebook o Gorjeo páginas.
The HamilTones - 22 de agosto
Con su edificante, estilo maravilloso y armonías relajantes, los HamiltonTones nominados al GRAMMY brindan un regalo conmovedor para todos los públicos. Cantando juntos como los cantantes de respaldo oficiales del cantante de soul ganador del GRAMMY Anthony Hamilton, el talentoso trío ha desarrollado un sonido rico y una mezcla vocal hermética. Al actuar como un grupo independiente, la precisión y el talento de los vocalistas Tony Lelo, 2E y J. Vito llaman la atención, estimulante y atractivo. Los HamilTones comparten una nominación al GRAMMY a la "Mejor interpretación tradicional de R&B" con Anthony Hamilton por "What I'm Feelin" del álbum homónimo de Hamilton de 2016. Se han ganado la adoración en las redes sociales y YouTube por sus presentaciones de portadas estilo cuarteto. Después de vender The Apollo y trabajar con artistas como BJ The Chicago Kid, PJ Morton y Tori Kelly, The HamilTones lanzaron su álbum debut, Mira The Ton3s , a principios de este año.
Valerie de junio a 29 de agosto
Mezcla de folk alma, blues y elementos tradicionales de los Apalaches, Valerie June elabora un refrescante, Sonido atemporal que se sitúa fuera de cualquier época musical en particular. June se encuentra en una línea larga e histórica de artistas únicos en Memphis, una ciudad con una escena musical siempre vibrante. Como hija de un limpiador de ladrillos de las llanuras del oeste de Tennessee, June tomó rápidamente la variedad de estilos musicales de raíces locales de la zona. Se enseñó a tocar la guitarra por sí misma y desarrolló su propia mezcla estilística, dar nueva vida al material tradicional, y escribir piezas originales con la mirada puesta en las influencias de los apasionados, compositores con mentalidad social como Bob Marley. Desde entonces, ha agregado banjo y lap steel a su base musical. Aclamado por el New York Times como uno de los "más intrigantes, nuevos talentos completamente formados, ”También se ha ganado el reconocimiento a través de actuaciones en El programa de esta noche, El show tardío, Límites de la ciudad de Austin e incluso una invitación de la Primera Dama Michelle Obama para actuar en la Casa Blanca.
Josè Valentino - 5 de septiembre
Ganador del premio EMMY, ganador del premio multi-Latin GRAMMY, multiinstrumentista, compositor, educador y experto en jazz latino y fusión funk, José Valentino es uno de los artistas instrumentales de música comercial más codiciados de la actualidad. Aunque Valentino es mejor conocido por su expresión fluida en la flauta, el músico versátil también está bien versado en saxofón, bajo, piano y percusión latina. Con cuatro títulos impresionantes, en artes, música, filosofía y ministerio:la carrera multifacética de Valentino lo ha llevado a desempeñar funciones como productor, ingeniero, compositor y estudioso. Como director del programa de emprendimiento y negocios musicales de la Universidad de Florida, inspira a los jóvenes músicos "a convertirse en líderes dentro de la industria de la música en expansión mundial". Su música ha aparecido en numerosas películas, cortometrajes y documentales, uno de los cuales ganó un premio EMMY 2018 al "Mejor documental cultural". También ha recibido nominaciones al GRAMMY por "Mejor Álbum de Jazz Latino" ( Te hago querer moverte ; 2015) y "Mejor álbum instrumental" ( MOSAICO ; 2016). Hasta la fecha, también tiene el récord de la mayoría de los premios DownBeat Student Music Awards, con 51 victorias hasta la fecha.
Rev. Sekou y The Freedom Fighters - 12 de septiembre
El teólogo y activista Reverendo Osagyefo Uhuru Sekou y The Freedom Fighters asaltan los cielos con canciones de gospel incendiarias que abordan con valentía los problemas sociales. Con sus largas rastas y su voz retumbante, El reverendo Sekou tiene una figura distintiva, y su enérgica presencia escénica le da a sus espectáculos un aire revivalista. Anteriormente había realizado documentales y escrito libros antes de lanzar álbumes. La revolución ha llegado en 2016 y en Momentos como estos en 2017. Su música se basa en la armónica, música de guitarra y órgano de rock para evocar la garra de la vida agrícola del sur, la pasión de la protesta callejera y la grandeza del río Mississippi. Una de sus canciones más populares, "Resistir, ”Es un grito feroz por la libertad y la igualdad para todas las personas. El St. Louis Post-Dispatch nombró al sencillo "We Comin" del primer álbum del reverendo Sekou "el nuevo himno del movimiento moderno por los derechos civiles". El reverendo Sekou apareció por última vez en un escenario de Levitt en 2018 en Levitt Shell Memphis.
Stout and The Revolution - 19 de septiembre
La personalidad electrizante de Stout y el house fresco se combinan con la fusión del neo soul son el producto de una relación de por vida con la música. Su talento para cantar música gospel y soul continuó floreciendo más tarde en la vida. cuando tuvo la oportunidad de hacer una gira con Alicia Keys durante tres años. 2015 vio el lanzamiento de su álbum debut, Despierto , que se ubicó en el puesto 11 en las listas de evangelios de Billboard. 2017 marcó un cambio significativo en el viaje musical de Stout:se alejó de sus raíces del evangelio y se unió a The Funk Apostles, donde le pusieron el sobrenombre de "Stout", 'Que ahora la define de sus compañeros de banda. Después de lanzar su sencillo debut que generó expectación, "Reina" (2018), y concluyendo una exitosa primera gira en solitario, Stout está preparada para hacer olas con su sonido fresco y su actitud bien sazonada. Su EP debut está programado para lanzarse este verano, y ella está actualmente de gira, conmoviendo al público de todo el país y dejando su corazón en el escenario.
Jyemo Club - 26 de septiembre
Jyemo Club es un género que dobla, supergrupo que cruza la cultura con la misión de hacer que el público baile y celebre la vida. Proveniente de Denver, Colo., este nuevo proyecto reúne a músicos de cinco países diferentes, cada uno ofrece su propio sabor a las vibraciones eclécticas del grupo. Iniciado por el líder de la banda Jonny Jyemo, la diversa pieza de 10 está encabezada por las vocalistas Whitney Hernandez de La Habana, Cuba y Jus Goodie de Detroit, Mich. Su música bilingüe (inglés / español) cobra vida con fusiones rítmicas latinas y caribeñas, y funk y rock 'n' roll norteamericanos. El resultado es un producto único, sonido estimulante que Jyemo Club espera que inspire a los oyentes a bailar, rebelde y disfruta de la vida. Un espectáculo increíble para presenciar la vida, Jyemo Club ya ha actuado en el legendario anfiteatro Red Rocks de Colorado, Festival de Música Levántate, Global Music Festival y Bohemian Nights en NewWest Fest. Su álbum debut, Tan cerca, Hasta aquí fue lanzado en 2018.
B. Slade - 3 de octubre
Artista tres veces nominado al GRAMMY, B. Slade es conocido por su incomparable rango vocal y su exploración sin complejos de géneros desde el gospel hasta el funk y el punk. Por mas de una decada, el artista cultivó una fuerte presencia como vocalista de gospel, antes de cambiarse su nombre a artista pop indie de R&B y glamour, B. Slade. Sus principales influencias incluyen Stevie Wonder, Billy Joel, Príncipe, Michael Jackson, Walter Hawkins, David Bowie y Janet Jackson. Su sonido distintivo y su fusión musical de estilo ecléctico lo llevaron a darle a su música un género propio per se, llamándolo "Nureau". Como Tonéx, obtuvo una nominación al GRAMMY en 2005 como "Mejor álbum de soul gospel contemporáneo" por Fuera de la caja y una nominación en 2010 a "Mejor interpretación alternativa urbana / soul" por su sencillo, "Mezcla." Hasta la fecha, B. Slade ha lanzado cientos de canciones en docenas de álbumes a lo largo de su carrera, mientras producía varios otros para artistas del gospel y seculares.
Louis York y las Shindellas - 10 de octubre
Louis York es la creación del dúo de compositores y producción nominados a varios GRAMMY Claude Kelly y Chuck Harmony. Después de carreras exitosas escribiendo y produciendo para artistas de las listas de éxitos como Rihanna, Bruno Mars y Miley Cyrus, el dúo experimentado decidió crear su propio sello y ponerse detrás del micrófono por primera vez en 2015. Ya no está satisfecho trabajando como compositores a sueldo, llamaron a su nuevo acto "Louis York, ”Una combinación de sus lugares de origen:East St. Louis for Harmony, y la ciudad de Nueva York para Kelly. Deseoso de doblar las reglas de la industria, Kelly y Harmony se propusieron crear un sonido envolvente, combinando pop impulsado por gancho, R&B de retroceso, rock y ritmos tribales africanos. Escribiendo y produciendo sus propias pistas, Kelly presta sin esfuerzo, voces texturizadas mientras Harmony toca los teclados, guitarras tambores y el vocoder. Su primer proyecto, Obra maestra del teatro:Acto I, Acto II, Acto III, es una trilogía de EP que incluye temas de amor, aceptación y conciencia social. Su sonido está imbuido de un potente, amor sincero por la música que envuelve al oyente, invitándolos a ser soñadores, un individuo y sin pedir disculpas a sí mismos.
Frank Bumpass - 17 de octubre
Un nativo de Chattanoogan, Frank Bumpass es un saxofonista experto con estilo local. Bumpass se sintió atraído por la música a una edad temprana. Creciendo en una familia llena de músicos, No es de extrañar que Bumpass aprendiera él mismo un saxofón a la edad de once años. Rápidamente aprendió el poder que tenía la música para servir como herramienta para expresar pensamientos y liberar emociones. Después de pasar años desarrollando su oficio y explorando nuevos géneros, Bumpass se instaló en su propio estilo cuando tenía 21 años:jazz con un toque distintivo de R&B. Algunas de sus influencias más destacadas incluyen Kenny G., Grover Washington Jr., Gerald Albright y Boney James. Bumpass ha tocado con una amplia gama de bandas en todo el sur, incluyendo Dottie Peoples, Kenny Latimore y Chante Moore.
Eric Roberson - 24 de octubre
Pionero del movimiento independiente en soul y R&B, Eric Roberson hace olas en una industria dominada por la radio convencional y las principales discográficas con atemporal, música que empuja los límites. Hoy dia, el cantante asume el papel de compositor y productor, creando canciones que arrojen luz sobre temas de actualidad modernos. Su éxito incomparable como artista independiente de soul y R&B ha solidificado su estatus como modelo a seguir en la industria. inspirando a artistas más jóvenes y aspirantes a explorar carreras fuera de la corriente principal. El arduo trabajo de Roberson como artista independiente le ha valido dos nominaciones al GRAMMY por "Mejor interpretación urbana / alternativa", una por "A Tale Of Two" (2009) y otra por "Still" (2010). Ha trabajado con otros destacados artistas del soul, incluyendo a Jill Scott, Musiq Soulchild, Vivian Greene, y Dwele. Es un intérprete experimentado, organizando entre 8 y 10 conciertos con entradas agotadas cada mes.
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La serie de música Levitt AMP Chattanooga está respaldada en parte por Fundación Mortimer &Mimi Levitt , una fundación privada que empodera a pueblos y ciudades en todo Estados Unidos para transformar espacios públicos infrautilizados en destinos prósperos a través del poder de la libertad, música en vivo. En 2019, más de 550 conciertos gratuitos de Levitt se llevarán a cabo en 26 pueblos y ciudades, todos con una rica variedad de géneros musicales y talentos de alto calibre. Obtenga más información en levitt.org . #MusicMoves
